קסם בפועל: חקר תאורה מיסטית וצילום קסום

שמלות נשף בשכבות, קשתות שגיוניות ופרחים בשפע הם סימני ההיכר בתמונות הקסומות של רוזי הארדי. אבל מאחורי כל תמונה תמצאו גם סיפור – עלילה שנטווית בעדינות ועולה מתוך מרכיבי התמונה, או ציטוט נלווה שנבחר בקפידה ואשר מעמיד את היצירה באור חדש.

"תמיד נמשכתי במיוחד לסיפורים אנושיים", אומרת רוזי. צלמת הדיוקנאות היצירתית החלה את מסעה באינטרנט כשהיא מתעדת את חווית ההתקרחות שלה כנערה וההתמודדות עם גילוי זהותה ללא תלות במראה החיצוני שלה. "התעניינתי מאוד במה שאנשים אחרים מרגישים, בפסיכולוגיה ובהתנהגות האנושית. אני נמשכת תמיד להיבט הרגשי הזה בעבודה שלי ושל אחרים. זאת הסיבה לכך שאני נמשכת כל-כך לצילומי דיוקן".

מצילומי הדיוקן העצמי היצירתיים שלה ועד לצילומי החתונות והפרויקטים המסחריים שלה, לדיוקנאות של רוזי יש אסתטיקה בולטת שלא מהעולם הזה. "העבודה שאני עושה מתפתחת ללא ספק, אבל אני עדיין מנסה לשמור על אותו סגנון – עבודת האגדות של הפנטזיה הסוריאליסטית שתמיד עשיתי", היא אומרת.

כאן היא משתפת את 10 הטיפים המובילים שלה לחובבים שמעונייינים לחקור תחום קסום זה.

• צלמו עם אפקט בוקה מרתק
• צלמו עם תאורה אחורית
• התנסו עם אביזרים ותלבושות
• שחקו עם תאורה רכה
• היו יצירתיים בעיבוד הסופי
• בנו קשת צבעים
• התנסו במיקומים שונים
• בחרו את העדשה הנכונה
• השתמשו בזמני חשיפה ארוכים יותר
• צרו סיפור עלילה

משחק עם אפקט בוקה יכול לעזור ביצירת אווירה קסומה, במיוחד עם השימוש במפתח צמצם גדול ומספר f קטן כדי לקבל עומק שדה רדוד שמרכך את הרקע.

"בוקה הוא אפקט חלומי מאוד", אומרת רוזי. "אם הייתי מצלמת במקום שבו היה חשוב לי להראות את המיקום, הייתי מצלמת עם מפתח צמצם צר יותר כדי שיראו את הסביבה. אבל אם הייתי רוצה להתמקד בשמלה, הייתי מעדיפה להרחיק את הרקע מהתמונה ולהביא את כל המיקוד לדוגמנית".

"צילום בצל, כשהאור מסתנן דרך העצים ועם תאורה אחורית, הוא דרך נהדרת ליצור תאורה רכה, מחמיאה ומיסטית אם אין ברשותך ציוד תאורה כלשהו", אומרת רוזי. כאשר מקור האור נמצא מאחורי הנושא, אפשר ליצור אפקטים של הילה או טבעת ותמונות רכות עם תחושה אינטימיות. "לטעמי, הדבר יוצר פחות כאוס בתמונה ונותן לה נופך של אגדה".

השילוב של מצלמת Canon EOS R5 או Canon EOS 5D Mark IV עם אור טבעי הוא הבסיס לצילום הגחמני שלה. "אני אוהבת אור טבעי, ואני חושבת שאם תצליח להתמחות בזה, בתור מתחיל, זה מה שיכין אותך להיות צלם", היא מוסיפה.

הצילומים של רוזי כוללים לעתים קרובות אביזרים עליזים ואת שמלות הנשף הייחודיות שלה, והם מעוררים לחיים סצנות שלא מן העולם הזה באמצעות מרכיבים בעבודת יד שאותם היא מתאימה אפילו יותר בשלבי העריכה. "שווה לחקור את התפאורה, האביזרים והתלבושות", היא אומרת. "אלה הדברים שמייחדים אותי".

כדי לצמצם עלויות, היא ממליצה לחפש מציאות במכירות פומביות מקוונות ואצל מוכרי יד שנייה מקומיים, לשכור ממחסני אביזרים ומחנויות להשכרת תחפושות, ואפילו להכין אביזרים משלכם – כפי שהיא עשתה באחת התמונות האהובות שלה, המראה אותה זוחלת דרך טלפון ענק. "פשוט הוצאתי מראה מהמסגרת, זחלתי דרכה, ולאחר מכן ערכתי תמונה של הטלפון שלי לתוך אותה מסגרת", היא אומרת. "גזרתי פיסות קרטון בצורה של סמלי לבבות וצבעתי אותן בלכה לציפורניים כי לא היה לי צבע זמין באותו זמן".

תאורה מחמיאה מהווה חלק גדול ביצירת אסתטיקה עדינה. "תאורה מפוזרת ורכה ללא צללים גסים מרככת את העור", אומרת רוזי.

למרות שרוזי מנסה לבחור את המיקומים שלה בהתאם לאור שהם מציעים, לפעמים צריך לתמרן את האור הטבעי ויש הרבה דרכים קלות לעשות זאת. "אם ברצונכם לצלם דיוקן פנים בשמש, תוכלו לתלות סדין כדי לפזר קצת את האור", היא אומרת. "אם הייתי משתמשת במחזיר אור, הייתי בוחרת בוודאי במחזיר אור זהב ולא כסף שהוא קר יותר, כדי לחמם את גווני העור".

תוכנת עריכה נותנת לכם אפשרות להסיט צבעים ולרכך תמונות כדי להשיג אווירה דמוית חלום. "היכולת לערוך יכולה לעזור לעבודה שלכם להיראות גם הרבה יותר יקרה ממה שהיא באמת", אומרת רוזי, שלעתים קרובות משדרגת את האביזרים ואת עיצוב התפאורה שלה בעריכה, החל מקומפוזיציה ועד ליצירה מקצועית של עולמות סוריאליסטיים.

תוכנת Digital Photo Professional‏ (DPP) של Canon היא כלי אידיאלי למתחילים, היא אומרת. "תוכנת DPP עזרה לי המון כי זו גם דרך לעבד את קובצי ה-RAW שלי ולהביא אותם לאיכות הטובה ביותר שלהם, וגם לעבור על התמונות ולראות אותם בפורמט שימושי מאוד." התוכנה יכולה לשמש גם כדי להתאים מרכיבים כמו איזון לבן, רוויה וקימורים בסיסיים. "אם ארצה לחמם או לקרר תמונה לפני הייצוא שלה, זו התוכנה הטובה ביותר לעשות זאת מכיוון שהיא שומרת על איכות הקובץ המקורי", היא מוסיפה.

תמונות קסומות מתבטאות לעתים קרובות בקשת צבעים רכה ועמומה עם גווני פסטל קרים. "לצבעים יש השפעה גדולה על התמונה הכוללת", אומרת רוזי. "כצופה, אני נוטה להירתע מתמונות עם יותר מדי צבעים שונים, אלא אם כן זהו עיקרו של הנושא. אני נמשכת לתמונות בעלות גוון כללי אחד".

רוזי מעדיפה פשטות ואיזון מבחינת הצבע. "אם תגלשו בערוצים החברתיים שלי או באתר האינטרנט שלי, תראו שלכל תמונה יש גוון כללי אחד או שני צבעים", היא ממשיכה. "כשאני מצלמת, אני מנסה לגלות מה יהיו שני הצבעים שלי, או איך אוכל לערוך את התמונה מאוחר יותר כדי להעניק לה לכידות כצילום."

"כצלמת דיוקנאות, לא הייתי רוצה לעוות את האנשים בתמונות שלי", אומרת רוזי. "צילום בזווית רחבה במיוחד יעוות מעט את הפנים, ולכן אני נמנעת מכך בצילום דיוקן."

העדשות המועדפות שלה הן Canon EF 35mm f/1.4L II USM‏, Canon EF 85mm f/1.2L II USM ו-Canon EF 50mm f/1.4 USM. כל שלושת העדשות מציעות צמצמים רחבים למיקוד רך תוך שמירה על פרופורציות ופרטים נאמנים למציאות. עדשות הפריים המועדפות שלה מציעות יתרונות נוספים. "אני חושבת גם על האינטראקציה עם האנשים שלפניי", אומרת רוזי. "אם הייתי משתמשת בעדשה ארוכה יותר, לא הייתי מסוגלת ליצור אינטראקציה טובה עם הלקוח שלי כי הייתי צריכה לצעוק אליו מרחוק."

אפשרויות נוספות של עדשות לסוגי צילום אלה כוללות את ‏Canon RF 35mm F1.8 MACRO IS STM, את Canon RF 50mm F1.8 STM ואת Canon RF 85mm F2 MACRO IS STM.

בניגוד לדעה המקובלת, רוזי אוהבת חשיפת יתר בתמונות שלה. "אני יודעת שאנשים רבים יקבלו חלחלה מהרעיון של אובדן פרטים והדגשים מוגזמים, אבל אני מוצאת שאפשר לקבל מראה קולנועי כמעט עם קצת חשיפת יתר", היא אומרת.

שימוש בזמני חשיפה ארוכים יותר יכול ליצור גם תחושת תנועה בתמונה, במיוחד כשהם מיושמים על פרטים בתנועה כמו מים או עננים. רוזי התנסתה יותר ויותר עם בינה מלאכותית (AI) בעריכות שלה, והיא מוצאת אותה שימושית למשחקים עם החשיפה. "אם יש לי, למשל, חלק משמלה לבנה בחשיפת יתר, אני יכולה פשוט להקיף את האזור ולהקליד 'הוסף פירוט', והכלי ינתח את שאר השמלה ויוסיף את הפירוט החסר, וזה פשוט מטריף."

הסיפורים נמצאים בלב יצירתה של רוזי ומשדרגים אותה הרבה מעבר לדיוקנאות רגילים, והיא מעודדת חובבים לשלב מרכיבים סיפוריים בתמונות שלהם. "רבים חושבים שהיכולת לספר סיפורים היא מולדת, אבל אני חושבת שאפשר ללמוד אותה", אומרת רוזי. "לא נראה לי שזו בושה לקבל השראה מאנשים אחרים. עליכם רק לוודא שהפרשנות של השראה זו תהיה מכבדת. אני ממליצה לפרק לגורמים את התמונה שאהבתם, ולאחר מכן להתנסות עם מרכיבים אלה בדרך שונה."

היא מציעה לחפש את ההשראה גם פנימה. חלק מהעבודות הבולטות ביותר שלה הגיעו מהתמודדות עם אבל על מותו של מישהו קרוב אליה באמצעות הצילום.

"בסופו של דבר, מה שצריך לשאוף אליו באמת הוא לספר את הסיפור שלכם, ולקבל השראה מהרגשות שלכם – חיוביים ושליליים כאחד. עליכם להתבונן פנימה ולשאול, 'מה אני רוצה לומר? מהי הפרשנות שלי לחיים?'"


לקבלת השראה ועצות נוספות מצלמים, צפו בסרטוני העריכה היצירתית של רוזי ובשאר הסרטונים של Canon Europe Learning Series ב-YouTube.


נכתב על-ידי לוסי פולפורד