שליטה באמנות החשיפה הארוכה בשחור-לבן

סטיבן מקנאלי הוא אומן צילום בחשיפה ארוכה בשחור-לבן, וכבר הציג במספר תערוכות. התיאבון שלו לסוג זה של צילומים רק גדל לאורך השנים. הוא עובד כמעצב שיער, והצילומים מחייבים אותו לצאת החוצה, לחפש מיקומים חדשים, ולהסתכל מחדש על מקומות מוכרים. הוא מאוד מסופק מכך.

כאן נגלה כיצד התפתחה עבודתו של סטיבן מבחינת התהליך והציוד - ולמה הוא כל כך נלהב מהטכניקה.

סטיבן עסק בתחילה בצילום נושאים פופולריים כגון נופים ימיים בשקיעה ובזריחה, אך החליט לעבור למשהו יותר מאתגר. "פשוט נמאס לי מזה, כולם עשו את זה. רציתי לאתגר את עצמי יותר, ולהשיג עוד באמצעות המצלמה," הוא מסביר.

בנוסף ליצירת מרכיב סוריאליסטי בתמונה, חלק גדול מהמשיכה לחשיפה ארוכה הוא רכיב ההפתעה - אין לדעת כיצד תיראה התמונה עד לסגירת הצמצם ומבט במסך. כשצמצם המצלמה פתוח לאורך זמן, נלכד שובל של תנועה שנוצר על-ידי אובייקטים נעים, כגון מים, עננים, או אפילו אנשים. חלק זה בתמונה יוצר ניגודיות עם הנושאים שנשארים במקום, שנותרים חדים כתער.

כפי שסטיבן אומר: "אני נמשך אל התחושה האוורירית בתמונה. צילום בחשיפה ארוכה משטיח את פני הים, על אף שהעין מסוגלת לראות גלים עצומים שמגיעים ונסוגים. אפשר לעצור את כל זה בתמונה בחשיפה ארוכה – זה כל הקסם."

סטיבן חוזר שוב ושוב לאותם מקומות בצפון מערב אנגליה. הוא אוהב לראות כיצד העצים החביבים עליו משתנים במהלך העונות. כשהוא מגיע למקום חדש, הוא קודם כל סוקר את הנוף ורושם לעצמו נקודות שאליהן הוא מתכנן לחזור.

אם מצלמים נופים ימיים, "צריך לחקור את הגאות והשפל," הוא מדגיש. "אני בדרך כלל מצלם בזמן השפל. אם מצלמים במהלך הגאות, המצלמה עלולה לזוז במהלך החשיפה, והתמונות לא תהיינה חדות. היא הרבה יותר יציבה בזמן השפל.

סטיבן מצלם בדרך כלל בעונת הסתיו, כיוון שעדיף שהיום יהיה מעונן חלקית או לגמרי כדי לצלם את השמיים בחשיפה ארוכה, ובאופן טבעי יותר אור חודר למצלמה. "אני לא מצלם באמצע הקיץ כיוון שאז הייתי צריך לצאת ב-2 בלילה, אז אני בדרך כלל מתחיל בספטמבר, כאשר הזריחה בסביבות 6 בבוקר. אני חוקר את המיקומים שלי, מתי השמש תזרח, ולהיכן יוקרן האור. אם סגרירי ומעונן חלקית, אני יודע שיש לי עם מה לעבוד," הוא מסביר. הוא מתחיל בהתבוננות בהיסטוגרמה במצלמה שלו כדי לבדוק את כמות האור הזמינה, וכמה זמן יעמוד לרשותו.

האווירה בתמונות של סטיבן היא מלנכולית, וחלק מזה הוא הנושא. הוא נוטה להתמקד במבנים תעשייתיים בולטים או בבניינים נטושים - מקומות שמוזנחים כיום, ופעם היו מלאי חיים. "אני נמשך לבניינים ישנים," הוא אומר. "כשהייתי לאחרונה באנגלסי שבוויילס, נתקלתי בבית חווה ישן (ראו תמונה ימנית למעלה), וחשבתי לעצמי, כמה זמן עבר מאז שהחווה הזו נחרבה? ולמה הם נאלצו לוותר על התחזוקה שלה? היכן האנשים שחיו ועבדו שם?"

שרידי עבר אלה מתאימים מאוד לצילום מונוכרומטי. "בצילום שחור-לבן, הקומפוזיציה הופכת למוקד, וצריכה להיות בעלת עוצמה," הוא מוסיף.

שדרוג המצלמה שלו אפשר לסטיבן להתאים את התהליך שלו. הוא התחיל את דרכו עם Canon EOS 450D (שהוחלפה על-ידי Canon EOS 850D), לפני שעבר למצלמת Canon EOS 60D (שהוחלפה על-ידי Canon EOS 90D) ולאחרונה, ב- Canon EOS R6. על אף המעבר למצלמה ללא מראה, סטיבן עדיין יכול להשתמש בעדשות ה-EF החביבות עליו ללא השפעה על האיכות באמצעות Canon Mount Adapter EF-EOS R.

"אני אוהב את מסך המגע במצלמת Canon EOS R6, הוא כל כך אינטואיטיבי. אפשר פשוט לגעת במסך כדי לשנות את את ערך מפתח הצמצם (f-stop) או את ה-ISO," הוא אומר.

סטיבן בדרך כלל מצלם במצב חשיפה ללא הגבלת זמן (Bulb Mode), שמאפשר לו להשאיר את הצמצם פתוח כל זמן שאצבעו נמצאת על לחצן הצילום. שימוש בשחרור על-ידי כבל מאפשר להימנע מרעידות במצלמה שנגרמות מלחיצה על הלחצן. "מצב חשיפה ללא הגבלת זמן (Bulb Mode) חיוני כדי להשאיר את הצמצם פתוח לאורך זמן במהלך צילום בחשיכה או עם מסנן צפיפות נייטרלי (ND) עם 10 או 16 דרגות עוצמה" הוא אומר.

סטיבן בדרך כלל לוקח מספר מצלמות לצילומים, כדי להעביר את הזמן. בעוד הוא מצלם בחשיפה של 20 דקות באמצעות מצלמת ה- Canon EOS R6 שלו, הוא יכול להציב מצלמה נוספת מזווית אחרת וכך הוא עסוק בזמן ההמתנה.

הכלי האחרון בערכת הכלים של סטיבן הוא תוכנת העריכה שלו. הוא מצלם במצב RAW ובצבע, כך שהוא מקבל יותר מידע שאתו יוכל לעבוד בזמן העריכה. לאחר מכן, הוא ממיר את התמונות שלו לשחור-לבן לפני ביצוע עריכה בעזרת תוכנה כגון Adobe Photoshop או התוכנה החינמית Canon Digital Photo Professional ‏(DPP). "אני מתאים את הרמות והעיקולים ומוסיף קצת מעברי צבע. אם אני עובד על קובץ למשך זמן שעולה על 10 דקות, הוא נמחק. אני רוצה להימנע מעודף עריכה, אז אני מנסה להגיע לתוצאה הנכונה במצלמה," הוא מסביר.

החיפוש אחר תנאי תאורה חלשה וצילום מעולה בחשיפה ארוכה הוא מאתגר. "תשע מתוך עשר פעמים זה לא מצליח," מסביר סטיבן. "הדבר המומלץ ביותר למי שרוצה לחקור את הז'אנר הוא להתנסות ולצאת באור ראשון," הוא מוסיף.

"מסנן צפיפות נייטרלי (ND) עם 10 דרגות או יותר יהיה שימושי. לחלופין, יש לצלם בתנאי תאורה חלשה, ממש לפני הזריחה. מקבלים חשיפות של עד 50 שניות לפני הזריחה, שאמורות לתת תוצאות מצוינות. אני משתמש גם במסנני צפיפות נייטרליים (ND) עם דרגות הפוכות כשחשוך יותר באופק, כי זו תהיה הנקודה המוארת ביותר כשהשמש זורחת."

צריך לאתר מיקום, לחקור אותו, לתפוס מקום בשעות הבוקר המוקדמות ולהתנסות בטכניקה של סטיבן בצילום תמונות בחשיפה ארוכה בשחור-לבן. העצה של סטיבן לקראת סיום היא: "לאסוף כמה שיותר מידע ואז ליישם אותו. רק מי שישקיע מאמצים, יזכה לתוצאות הרצויות."



נכתב על ידי נטליה פול