פריצה לצילום אופנה

צילום האופנה הוא תעשייה תוססת ואנרגטית, אשר נתפסת לעתים קרובות כתעשייה אקסקלוסיבית שקשה לפרוץ אליה. כאן, שני צלמים צעירים מדברים על המסע שלהם, תהליך היצירה והנוף המתפתח של צילום האופנה.

נינה זימולונג מתגוררת ועובדת בקייפטאון, דרום אפריקה. אהבתה לצילום התחילה בתשוקה לצילום נשים אפריקאיות, תוך קבלת השראה מהטבע ומהחוץ. איאן היפוליט, המתגורר בלונדון, אנגליה, החל את הקריירה היצירתית שלו כשהתעניין בקולנוע, ועד מהרה הבין שהאסתטיקה והצילום הם אלה שמשכו אותו באמת. המעבר שלו לצילום אופנה נבע מאמונה שהוא חולק עם נינה: הסיפור הוא העיקר.

"אופנה היא כלי רב עוצמה לסיפור סיפורים באופן כללי," מסביר איאן. נינה מסכימה, ומוסיפה, "בצילום האופנה, הסיפור עמוק יותר כי זו התלבושת, התנועה של הדוגמנית, העימוד, המיקום, התאורה – זה הכל."

לגבי איאן, הווידאו הוא השראה מרכזית. הוא נוטה לשלב אור ותנועה, ולהפיח חיים בתמונות שלו. הביטוי יכול להיות "תנועה של השיער, או תנועה של הבגדים, או טשטוש קל של האור כדי ליצור את אותה תחושה של תנועה ואנרגיה."

המטרה היא ליצור תמונות ש"מרגישות כאילו לכדת תנועה" ולכן, מושכות אותך לסיפור גדול יותר.

נינה ואיאן חולקים עוד משהו במשותף: שניהם מקבלים השראה מהעיר בה הם מתגוררים.

לאיאן, הגיוון של לונדון הוא דלק יצירתי. החל מבנייני לבנים ישנים ועד לגורדי שחקים בוהקים מזכוכית, השילוב שהעיר מציגה בין היסטוריה תרבותית למודרניות מספק אינספור תפאורות לצילומים שלו. גיוון זה נלכד גם בתמונות שלו. בצילום מהעת האחרונה, הדוגמנית לבשה חליפה מחויטת של מותג מעצבים בשילוב עם בנדנה אדומה ארוכה, כיסוי ראש מבד צמוד.

"זהו שילוב של בית אופנה עילית צרפתי עם משהו שבא מהתרבות השחורה," מעיר איאן. "אני חושב שזה מה שאני אוהב מאוד בלונדון – הגיוון."

להבדיל, נינה מוצאת את ההשראה שלה ביופי הטבעי עוצר הנשימה של קייפטאון. "אתה יכול לקבל דיונות חול, אחר כך רכס הרים, ואז חופים שנראים כאילו הם מהאיים המלדיביים. קייפטאון מרשימה מאוד במה שהיא יכולה להציע," היא אומרת.

באופן היסטורי, תמיד היה קשה לפרוץ לתעשיית צילום האופנה. מניסיונו של איאן, יש הרבה "שומרי סף" בדרך. עם זאת, המדיה החברתית עוזרת לפתוח דלתות. פלטפורמות כמו TikTok ו-Instagram מאפשרות לצלמים מתחילים להציג את עבודתם, לשתף תוכן של מאחורי הקלעים ולהתחבר לקהלים ברחבי העולם. "הדבר מאפשר לך לראות את עבודתם של הרבה אנשים שלא מגיעים למגזינים", אומר איאן.

נינה אומרת ש-TikTok בפרט מטפחת תחרות בריאה. ""אם אין תחרות, אותם מקצוענים ותיקים יוצרים את אותה עבודה ישנה ומשעממת, ואנשים מאבדים את הדריכות", אומרת נינה. "אנחנו מקבלים עבודה חדשה וייחודית מאנשים חדשים, וזה מצוין."

גם איאן וגם נינה מקווים שהתעשייה תמשיך לאמץ נקודות מבט מגוונות ויצירתיות חדשה. "אני מקווה שבחמש עד עשר השנים הבאות, התעשייה תיפתח אפילו יותר," אומר איאן.

לכל המעוניין לפרוץ לתחום צילום האופנה, איאן מייעץ "תהיה עצמך". "זה מה שמייחד אותך, לכן מצא את הסגנון ואת הקול שלך, שמור עליהם ופתח אותם."

פירושו של דבר יכול להיות עצמאות והסתפקות במשאבים מוגבלים, לפחות בהתחלה. כשאיאן התחיל, הוא מגלה, הוא ערך ניסיונות עם חברים בחדרי סטודיו מאולתרים. "התארגנו בסלון, עם פנס זול אחד או שניים מ-eBay," הוא נזכר. נינה, גם היא בעד תושייה כזאת. מותגים כמו Maison Schiaparelli נתנו לה השראה עם השימוש שלהם בתלבושות מטורפות, והיא לא האמינה שחוסר הגישה לאופנה בדרום אפריקה היה צריך להגביל אותה. "אם אין לי גישה למשהו, זה לא אומר שלא אוכל לצלם אותו. למה שלא אכין אותו בעצמי?" היא אומרת בביטחון.

יחד עם זאת, אומר איאן, חשוב ללמוד לעבוד עם אחרים. בצילומי אופנה תמצא מעצבים, מאפרים ועוד רבים אחרים, כך שהיכולת לעבוד בשיתוף פעולה היא קריטית.

בנוסף, ממליץ איאן, "עשה את העבודה שהיית רוצה שאנשים יזמינו אצלך. אם אתה יודע שאתה רוצה לצלם דיוקנאות בשחור-לבן, כדוגמה, עשה זאת, התמד, ואז גם תהיה ממש טוב בזה. לקוחות פוטנציאליים יזהו אותך בעבודה שלך ויבואו אלייך כשירצו את הסגנון שלך."

לנינה עצה דומה: "צא ופשוט עשה את זה. הסתכל על תמונה ושאל את עצמך, 'איך אוכל ליצור את זה עם מה שיש לי?' אפילו אם אנשים ישנאו את זה, מישהו יאהב את זה."

צילום האופנה הוא תחום מאתגר אך גם מתגמל. עם הכלים הנכונים, חזון ברור וקצת מזל, אפשרי ליצור לעצמך נישה משלך. עבור איאן, נינה ורבים אחרים, המטרה היא דמוקרטיזציה של תעשיית האופנה, כאשר צלמים מכל רקע מועצמים לספר את סיפוריהם בעד העדשה.

המשך לקרוא:

• עמנואל אויילק: מסע יצירתי
• רשימת ציוד לצילום אופנה

נכתב על ידי Mabinty Taylor-Kamara